EDICIÓN “ZONA 0” CON MENÚS EN CASTELLANO, FRANCÉS E INGLÉS / SUBTÍTULOS EN CASTELLANO Y FRANCÉS.
“ZONE 0” RELEASE. ENGLISH MENUS AVAILABLE / FRENCH SUBTITLES AND MENUS AVAILABLE.

Características técnicas del digipack
Duración total: DVD_1: 199 min. • DVD_2: 128 min. — Tipo de DVD: DVD 9 x 2 — Formato: 1.33:1 / 4:3 — Zona: 0 — Sonido: Mono 2.0 / Dolby Digital (AC3) — Idiomas: V.O. Inglés — Subtítulos: Castellano y francés. — Menus: Castellano, francés e inglés.

DVD_1
MILESTONES
EE UU • 1975 • color • 16 mm, inflado a 35 mm • 1.33:1 • mono • 199 min.
[Compresión DVD a partir de la restauración de la película original inversible de 16 mm efectuada por la Cinemateca Portuguesa - Museu do Cinema. El negativo de sonido ha sido restaurado a partir de la banda magnética original por los laboratorios Ciné Dia]

Guión, dirección y montaje: Robert Kramer y John Douglas • Producción: Barbara Stone y David C. Stone (N.Y. Cinema Co.) • Fotografía: Robert Kramer, John Douglas y Barbara Stone • Sonido: Jane Schwartz • Iluminación y sonido: Philip Spinelli • Documentación y montaje de sonido: Marilyn Mulford. Intérpretes: G. W. Abbot (el policía) / Amber (Amber, la mujer en el coche) / Anne (Anne) / Laurel Berger (Laurel, el niño) / Noah Berger (Noah, el niño) / David Bernstein (David) / Bobby Buechler (Jamie, guitarrista y cantante) / Carter Camp (Carter Camp) / Mary Chapelle (Mamá) / Pola Chapelle (Pola) / Elizabeth Dear (Liz) / John Douglas (John, el alfarero ciego) / Efrem (Efrem, secuencia de la acupuntura) / Jay Foley (Terry, el veterano de Vietnam) / Gail Frazier (Gail, en el bar de Joe) / Alex Goldstein (Al, del laboratorio cinematográfico) / Suey Hagadorn (Suey, la amiga de Peter) / Harriet (Jane, la acupuntora) / Kala Ho (Erika) / Keja Ho (placenta) / Lou Ho (Lou, con barba) / Robert Ho [Robert Kramer] (el autoestopista) / Lenny Horowitz (Lenny) / Alan Jacobs (el presentador del telediario) / Nancy Jainchill (la mujer en prisión) / Eben Johnson (Michael) / Ritchie Johnson (Ritchie) / Ruth Johnson (Ruth) / Sharon Krebs (Jan) / Anne Lauterbach (la montadora) / Ellen Maddow (Ellen) / Joann Malone (secuencia del alumbramiento) / Nick (el sobrino de Lou) / Robert Nichols (el doctor, padre de Peter) / Jim Nolfi (Jimmy) / Dylan Nolfi (el hijo de Jimmy) / Joel O’Brian (el ladrón) / Ocho (Ocho) / Rocco O’Rourke (en el almacén de cerámica) / Grace Paley (Helen, la cineasta) / Harvey Quintal (Harvey, del laboratorio cinematográfico) / Blake Malone Ratner (secuencia del alumbramiento) / Melinda Rorick (Melinda) / Tina Shepard (Elizabeth, hija de Helen) / Leila Stork Solf (secuencia del alumbramiento) / Susie Solf (Karen, que da a luz a Leila) / Zafra Stork Solf (secuencia del alumbramiento) / Philip Spinelli (Sal, el amigo del alfarero ciego) / Barbara Stone (secuencia onírica) / David C. Stone (Joe, el propietario del bar) / Joe Stork (secuencia del alumbramiento) / Jeanie Sullivan (en el almacén de cerámica) / Walter Teller (el violador) / Leaf Worn (Leaf, el niño) / Mariette Wickes (secuencia del alumbramiento) / Paul Zimet (Peter, que sale de prisión).

Milestones es Fuego-Agua-Aire-Tierra-Pueblo. Es una visión de Estados Unidos en los años 70 y también es un viaje al pasado y al futuro. Es una película con muchos personajes. Un pueblo que es consciente de un legado cimentado en el genocidio de los indios y la esclavitud del Hombre Negro. Una nación de gentes, muchas de las cuales están buscando en ese pasado, tratando de corregir los errores del presente, el intento de genocidio del pueblo vietnamita. Milestones es un complejo mosaico de personajes y paisajes que se entrelazan para formar el tejido de la película. Hay muchas escenas en muchas ciudades, rostros y voces sin finales pero con muchos principios. La película atraviesa Estados Unidos desde las montañas nevadas de Vermont hasta las cascadas de Utah, la escultura natural de Monument Valley, las cuevas de los indios hopi y la suciedad, la mugre y la energía de Nueva York. Milestones es una película sobre el renacimiento. El renacimiento de ideas y rostros, de imágenes y sonidos. La arcilla moldeada de un alfarero ciego es el renacimiento de la tierra. La profundidad de la nieve es una promesa de la primavera que está por llegar. El nacimiento de un niño es el renacimiento no sólo simbólico sino también visual de la propia película. Y una película dentro de la película, sobre el heroico pueblo vietnamita, es el homenaje a su lucha revolucionaria, su victoria y su futuro.

Robert Kramer y John Douglas, 1975

DVD_2
ICE
EE UU • 1969 • blanco y negro • 16 mm, inflado a 35 mm • 1.33:1 • mono • 128 min.

Guión y dirección: Robert Kramer • Producción: David C. Stone para Monument Film Co., con la participación del American Film Institute y Newsreel • Productora asociada: Barbara Stone • Fotografía: Robert Machover • Montaje: Robert Machover y Norman Fruchter • Sonido: Norman Fruchter. Intérpretes: Tom Griffin, Paul McIsaac, Robert Kramer, Howard Loeb Babeuf, Bread and Puppet, Dan Talbot, David Stone, Barbara Stone, Jonas Mekas.

Un futuro indeterminado. Con una situación interna cada vez más deteriorada y una guerra en la frontera meridional con un movimiento revolucionario mejicano insurgente, la agitación y la resistencia se han extendido por Estados Unidos. Hay un movimiento revolucionario armado lo suficientemente amplio como para amenazar al poder establecido. Este movimiento está formado por organizaciones independientes de muchos tipos (de mujeres, desertores, creadores de propaganda, grupos armados, organizadores). En ese tiempo futuro las diferentes organizaciones están empezando a cooperar de forma cada vez más estrecha, y en un momento dado se reúnen a nivel regional y nacional. Están preparando juntas las primeras acciones coordinadas: una ofensiva regional y una ofensiva nacional en primavera. A través de las actividades de varios miembros de estos grupos en la región de Nueva York, seguimos los preparativos para la ofensiva regional, la propia ofensiva y los resultados de esa acción y de esa vida en los propios participantes. Ice proyecta al futuro ciertas actitudes y tendencias del Movimiento estadounidense de finales de los 60, en parte para comprender las implicaciones de las mismas. El aislamiento general de los grupos, que contrasta con la fuerte camaradería interna, es muy evidente. El miedo y la fuerza de voluntad, el deseo personal enfrentado a la determinación y la disciplina, son elementos centrales en el análisis de las necesidades humanas de los participantes. Lo que a finales de los 60 era una proyección de “ciencia-ficción” se había convertido en un fenómeno generalizado en los 70. 

Robert Kramer, 1980